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Ao passo que os anos e a tecnologia foram se modificando, a arte também acompanhou todas essas mudanças. Com o surgimento de todas as variações tecnológicas, a internet tornou-se extremamente crucial na rotina de todos os indivíduos, desde a busca de conhecimento, assim como a disponibilidade de várias ferramentas relacionadas com a programação e criação de softwares.

Atualmente, cada vez mais artistas criam conteúdo visual para sites de videogames e apostas esportivas, como por exemplo alguns sites, como o Betclic 2019, site totalmente formulado por grandes artistas digitais. Está aí um dos vários exemplos de como a era digital transformou a arte.

Com a rapidez dos avanços tecnológicos, cada um de nós fomos acostumados a receber diariamente um mundo de informações, assim como a melhoria de tudo o que já havia sido construído antes. Por este motivo, as expectativas estão cada vez mais se tornando altas e cada um busca sempre alguma tecnologia melhor e mais inovadora. Tudo isso pode ser observado com a rapidez da criação de novos telefones, videogames, computadores, gps´s, televisões smart, etc.

Entenda as transformações tecnológicas com relação aos artistas.

Devido a rapidez dos avanços tecnológicos, cada vez é mais comum que os artistas sintam se pressionados em obter uma produção mais acelerada é com maior qualidade. É bastante normal que exista a unificação das distintas formas de arte com o objetivo de  obter algo dotado de inovação, de modo a superar expectativas.

É isso já acontece desde há muito tempo atrás. No século vinte, por exemplo, os avanços tecnológicos teve seu início a unificar a música com vídeos e um século mais tarde, foi possível observar as transformações tecnológicas e digitais já com a televisão.

Portanto, como em todos os meios, os artistas passaram a executar  novas e audaciosas mudanças na sociedade, através da tv, computadores, softwares e internet. Com o avanço da tecnologia, grandes artistas ampliaram seus horizontes para as grandes oportunidades de mercado, sendo então a era digital uma alternativa totalmente cabível nos dias de hoje.

Antes de mais nada, a arte digital pode ser considerada como a responsável pela unificação do trabalho artístico com os engenheiros e cientistas. Ao passo que o artistas passaram a utilizar a tecnologia, elevou-se então o impacto da informação para a sociedade como um todo.

Podemos afirmar inclusive que a era digital aumentou o leque de ferramentas artísticas, inovando assim, as formas e meios de trabalho. A partir da tecnologia, os artistas deixaram lápis, canetas, pincéis e tinteiros de lado, para então utilizar ferramentas como luzes, músicas e pixels. Eles deixam de lado também o papel, para então utilizar imagens digitais ou então gráficos codificados por computadores, gráficos e desenhos tridimensionais, projeção multimídia, dentre outros.

Toda essa nova era tecnológica contribuiu positivamente também com relação a divulgação do trabalho de determinado artista. Mesmo que algum tipo de arte precise de um local físico, no caso de exposições nos quais necessitam de maquinários e instalações complexas, muitos trabalhos mesmo assim ainda podem ser visualizadas por meio de televisão, computadores, telemóveis, redes sociais e internet de um modo geral.

Tais mudanças possibilitaram que os artistas sejam os próprios criadores de suas carreiras, excluindo a necessidade de representantes, através de atuais ferramentas.

A arte interativa é um meio de demonstrar arte no qual intera o espectador com a obra em si, para então atingir o propósito de interação. Uma grande distinção neste tipo de obra como as demais é que nas obras interativas, o autor não aparece fisicamente, nem de forma abstrata, ou seja, o público não tem nenhuma relação com ele, mas sim com a obra. Trata-se de um conceito totalmente distinto das artes performáticas ou das artes plásticas.

Resumidamente, a interação entre público e autor é abstrata, sendo que a obra em si deve se interagir de forma ativa com o espectador, através de estímulos.

Algumas obras são capazes de  fazer com que o público ande pela obra, como por exemplo esculturas interativas, ou então existem algumas no qual o publico veste a roupa como uma peça de vestuário.

Existem alguns tipos de arte no qual também se utiliza computadores equipados com sensores de diversos tipos, para que sejam capazes de responder a determinados movimentos, temperaturas, efeitos sonoros ou demais tipos de estímulos.

Com a ascensão da internet, por exemplo, o usuário muitas vezes navegam através de hipertextos, sendo que a interação do usuário remotamente altera o decorrer da obra.

Cabe salientar que os artistas que trabalham com este tipo de arte utilizam inovadoras interfaces e meios de trabalho como linha frontal para explorar a interação, dentre estes: vídeos, raios laser, mecatrônica, interação humanos e máquinas, telecomunicações, jogos é a própria internet.

Conheça alguns exemplos de arte interativa existente no mercado

O primeiro exemplo, devemos citar o grande artista chinês Zhang Zhahui, no qual criou uma linda obra feminina e masculina em formato de quadro pintado, no qual possibilita o posicionamento dos indivíduos para fotografias. O quadro se chama “Você e eu”.

Vale destacar também a cidade subterrânea, do artista Leon Keer. Trata-se de um enorme buraco, que por meio de desenhos tridimensionais levam os espectadores a uma cidade subterrânea.   

Ainda falando sobre artes tridimensionais, o artista francês Levalet desenvolveu uma série 3D inédita, utilizando pasta de trigo é pedaços de papel.

Não podemos esquecer do incrível quadro : Before I die, ou seja, em português: Antes de morrer”. O quadro ganhou notoriedade mundial é hoje ele está presente em mais de setenta países. O projeto possibilita que qualquer pessoa divida seus desejos íntimos e pessoais neste quadro, que é público. O público preenche com frases que remetem ao que ela gostaria de fazer antes de morrer.

Os avanços tecnológicos também acompanham os artistas, como no caso do venezuelano Carlos Cruz Diez, que criou uma aplicação para iphones e ipads, conhecida como Experiência Cromática aleatória interativa. Trata-se de permitir ao usuario a manipulaçao de figuras e linhas por determinado tempo.

Ainda relacionada com a tecnologia, existe também um audacioso exemplo. A Audfit é uma roupa para dançar, no qual realiza a leitura dos movimentos, assim como o posicionamento do artista. Tais movimentos sincroniza o som com a coreografia.

Este são exemplos deste tipo de arte, existem milhares de obras primas espalhadas nesse mundão!

Em décadas passadas ainda era possível tentar separar alguns movimentos sociais em categorias separadas, por serem consideradas de esferas distintas da vida cotidiana das pessoas, porém com o passar dos anos essas barreiras foram se diluindo e cada vez são menos visíveis, hoje podemos até separar por exemplo, culinária versus literatura, mas é incontestável, que livros de culinária estão cada dia mais elaborados e seus textos têm cada vez mais entrelaçamento com técnicas literárias, criando um gênero novo nas prateleiras de renomadas livrarias no mundo todo.

No desporto essa tendência não é diferente, pois desde antiga civilização grega, a arte sempre esteve presente como propósito a ser alcançado através do desporto, assim como vemos na arte grega antiga a manifestação do próprio desporto ao retratar um ideal de beleza alcançado apenas pelos atletas e soldados gregos, exaltando indiretamente a atividade física como uma das formas de alcançar o equilíbrio entre mente e corpo. Claro que desporto também significa diversão, e algumas pessoas preferem ter mais emoções realizando apostas esportivas, enquanto outras preferem se divertir em casinos online ganhando rodadas gratuitas ou bônus como em giros grátis.

Inspiração Francesa

Ao estabelecer conexões entre arte e desporto poderíamos escrever todo um tratado sobre a influência de um tema em  outro na história da
arte e do desporto em si. Traçando uma rota da grécia antiga antiga passando pela renascença chegarmos ao movimento pictórico e arquitetônico do neoclassicismo, quase essencialmente um movimento francês que surge quase imediatamente após a revolução francesa e fundação da primeira república.

O movimento surge exatamente como forma de expressão do novo regime de governo da  república francesa em contraposição ao arcaico barroco-rococó que ditava moda nos salões de Versalhes e de outras cortes européias. A nova ordem política e artística trouxe junto o reavivamento dos ideais gregos de beleza e a exaltação do desporto como caminho para se alcançar uma vida equilibrada entre mente e corpo.

Os Jogos Olímpicos modernos

O desporto sempre foi visto indiretamente como um complemento para a vida intelectual e artística, ao associar o movimento com a saúde, o melhor casamento entre o racionalismo da escola francesa e o que seguiria aos século seguinte no continente europeu.

O apogeu da relação entre atividade física e artística culminou com na realização de um sonho, o barão de Coubertin de reavivar um dos eventos míticos da sociedade grega, um evento capaz de cessar guerras e unir adversário durante o período de uma semana: As Olimpíadas, o renascimento dos jogos no fim do século XIX cimentou até o dias atuais a parceria entre arte e desporto. Os primeiros jogos da era moderna foram celebrados em Atenas, remontando a origem antiquíssima deste evento, que tem por característica principal a união dos povos e a propagação dos ideias de paz e liberdade através das práticas desportivas realizadas individualmente ou em grupo, durante o período de realização dos jogos.
Graças a essa herança grega, que hoje temos o poder de apreciar um evento desportivo tal qual a patinação no gelo ou ginástica artística mais do que o desempenho insípido de uma atividade física, mas a realização de uma performance artística completa e com direito a crítica e teorias de como performar de maneira correta, como uma apresentação de balé ou de teatro.

Que os casinos são constituídos e envoltos por muito luxo, isso nós já sabemos desde tempos atrás. Entretanto, alguns deles já se mostram verdadeiros palcos de exposições e obras de arte, de modo a atrair também este público.

Você conhece aquele dito popular que dinheiro chama dinheiro? Pois, aquelas pessoas que são articuladas para jogar e gostam de pluralizar seus ganhos, possuem inteligência financeira maior ainda para realizar seus investimentos em obra de arte. Talvez seja este o motivo pelo qual os cassinos também tornaram se grandes galerias de obra de artes e palcos de exposições para grandes artistas renomados.

Falando de Portugal, o país como um todo nos remete a uma serie de casa de jogos, finamente construídas para os amantes dos jogos e atualmente, também serve de ambiente para que estes artistas possam expor seus trabalhos. Contudo, compreende-se que devido ao tempo limitado de cada um, talvez não seja possível conhecer estes locais fisicamente, mas existe sempre a opção de jogar online através de sites como o Casino Portugal oferece, por exemplo. Este também é um dos motivos pelos quais, nas próximas linhas, iremos contar-lhes como são os principais casinos de Portugal e como a arte está presente nestes.

Atualmente os casinos se unem a grandes expositores, de modo a atender melhor seus clientes

Em Portugal, os casinos já possuem uma ligação muito substancial com o mundo das artes, haja visto que isto já seja algo absolutamente comum em inúmeros dos mais conhecidos espaços para entretenimento do país.

Os seus jogadores podem, ao passo que se divertem ao jogar, conhecer e obter uma riqueza cultura com os expositores que se fazer permanentes nestas casas ou então por grandes exposições sazonais.

Entretanto, este é um fato até mesmo animador se precisares acompanhar algum intelectual em determinada exposição. Enquanto tal pessoa se deleita no mundo das artes, ao passar pela exposição, você pode experimentar as máquinas, melhorando seu conhecimento e realizando testes sobre sua sorte. Lembre-se que, quem nao joga, nao pode saber se um dia ganhará um prêmio exorbitante e, quem sabe, passar a ser milionário.

A arte já presente nos mais famosos casinos de Portugal

Considerando primeiramente o Casino de Funchal, no qual não possui fisicamente uma galeria de exposição da arte, podemos salientar que sua arquitetura moderna já se faz como carta convite aos que apreciam as artes.

O mesmo acontece com o Casino de Tróia, que além de sua estrutura arquitetônica, também possui em seu interior, coleções de Arte Contemporânea.

Desde que o Casino foi inaugurado, cujo nome e Casino Lisboa, sempre teve disponibilizado aos seus visitantes, obras de artistas como Antony Gormley e Fernando Botero.

Mas, o campeão mesmo de amostras e o Casino Estoril, pois desde sua abertura, abrigou quase quinhentas exposições, onde os visitantes puderam conhecer mais de vinte mil peças artísticas. Consequentemente, por este numero que esta casa considera-se como uma das maiores fomentadoras de grandes artistas do todo o país.

Pois bem, descreve-se então, este texto, um novo motivo para que os casinos se façam presentes em seu roteiro em Portugal.

Os jogos de cassino online são muito populares hoje em dia: a maioria dos cassinos hoje em dia oferece até bônus como Generic, ou bônus semelhantes para que seus usuários possam se divertir no conforto de suas casas. E, honestamente, raramente as pessoas hoje em dia vão a cassinos físicos, muito menos sabem sobre os vários baralhos de cartas que os cassinos oferecem. Aposto que você nem faz a mínima idéia sobre estas curiosidades dos mais famosos baralhos usados em cassinos que você certamente já deve ter-se deparado por aí, mas talvez estivesse concentrado demais no jogo para notar.

Não se sabe exatamente onde surgiram os primeiros baralhos de cartas, mas no entanto estima-se que tenham aparecido na China por volta do século X, derivados do papel-moeda. O baralho como nós conhecemos hoje, só foi introduzido pelos franceses em XVI, onde as 52 cartas se tornaram o padrão e surgiram os naipes simples. Para chegar até o que é usado nas mesas de jogos hoje em dia, houve uma grande evolução dos baralhos e das cartas.

Atualmente, a USPC – The United States Playing Card Company, é a maior produtora e distribuidora de baralhos para todos os casinos ao redor do mundo. Há 150 anos a empresa é líder no mercado, e possui as mais famosas marcas de baralho usadas nas mesas de jogos.

Se nomeássemos a sua marca mais famosa, obviamente a Bicycle sairia na frente. Foi o primeiro baralho de cartas criado pela USPC, originalmente em 1885, e hoje já é a mais famosa marca de cartas da história.

Em meio a segunda guerra mundial, a empresa aliou-se ao governo americano e prestou serviços secretos aos EUA na fabricação de cartas especiais a serem enviadas para prisioneiros de guerra Americanos em campos de concentração Alemães. Ao entrar em contato com a água, as cartas revelavam um mapa secreto traçando uma rota de fuga para os prisioneiros. Edições especiais de cartas também foram impressas na época, em que figuras de tanques de guerra podiam ser vistos no verso das cartas.

Hoje em dia são muito usadas nos casinos, qualquer jogador que se preze já deve ter tido uma em suas mãos. As cartas também são muito usadas por mágicos e ilusionistas em seus truques, ou jogadores casuais.

Outra empresa muito presente nos casinos e casas de jogos é a empresa belga, Cartamundi. Sua marca mais famosa é a Copag, e é comum notar a presença das cartas em salas de Pôquer. As cartas da marca são muito usadas em salas de jogos profissionais e possuem até mesmo uma linha específica com tinta vermelha especial para as câmeras de segurança.

As cartas são feitas em papel especial e propício para reduzir o atrito de forma que aumentem a durabilidade, o que marca a grande preferência de muitos jogadores.

​Para muitos entrar num ambiente de jogos é mais do que fazer apostas e esperar os resultados, muito diferente da imagem do passado quando cassinos eram associados a ambientes discretos e escuros onde se sussurravam apostas, desde que os antigos cassinos se converteram em empresas modernas e integradas ao comércio e economia locais, gerando emprego e renda para milhares de pessoas, a imagem escusa e noir ficou no passado longínquo, agora podemos até mesmo visitar cassinos online! Jogue slots online para uma nova experiência da nova era dos cassinos.

Nos dias atuais os cassinos apostam não apenas nos jogos e entretenimento para atrair pessoas, mas principalmente na temática, os turistas que buscam diversão em cassinos querem muito mais desses estabelecimentos além da emoção das apostas. Na nova era do entretenimento, as pessoas buscam sonhos e possibilidades para além da vida do dia a dia de trabalho e tarefas cotidianas. Quando buscamos um cassino geralmente o fazemos num momento de férias, de pausa nas nossa rotina, por essa razão as casas de jogos dos dias atuais apostam alto em um visual que desperte o desejo de sonhar em seus frequentadores. A tendência do cassino espetáculo começou nos meados dos anos 50 em Las Vegas, a capital dos cassinos sonhos por excelência.

As casas de jogos atuais apostam em dois segmentos para atrair turistas, ou mesmo fundem estas duas tendências: A primeira é do cassino sonho, que é bem exemplificado em Las Vegas, a cidade onde os hotéis cassinos são verdadeiros parques de diversão para adultos e crianças, esses locais foram pensados para deixar seus frequentadores boquiabertos e pensando se estão sonhando ou acordados. Um dos ícones desse novo design de cassinos é o The Venetian, este resort cassino foi criado para ser uma cópia fiel da cidade de Veneza! Imaginem navegar nos canais na cidade do romance, conhecer as principais atrações, sem pensar em pisar na Itália para isso. O The Venetian proporciona aos seus hóspedes e jogadores exatamente esta experiência, ao reproduzir o Gran Canal de Veneza em Las Vegas, até mesmo a cor da água foi pensada para ter o mesmo tom das águas da cidade italiana. Muito mais do que apostas esse hotel cassino proporciona aos seus visitantes uma experiência sem igual.

A outra tendência que muitos cassinos seguem, principalmente os tradicionais cassinos europeus é o glamour, ao invés de investirem alto em cenários e parques temáticos esse gênero de cassino opta por investir na sofisticação, um exemplo é o Casino do Estoril em Portugal, este cassino é um dos mais tradicionais da europa, é foi projetado quase para ser um palácio, o seu nível de elegância só pode ser comparado a um hotel cinco estrelas, o refinamento do Estoril, ganhou maior fama, ao ser um dos cenários usados para o mais famoso filme do agente secreto 007, James Bond, o Casino do Estoril foi usado como cenário nas filmagens de 007 – Casino Royale, com a famosa diva das telas de cinema Eva Green e o astro Daniel Craig no papel do agente James Bond.

Esses dois exemplos de como os novos e os tradicionais cassinos estão se reinventando para muito além de roleta e jogos de carta. Com restaurantes com culinária refinada e premiada, ambientes ricamente trabalhados os novos cassinos superam muito qualquer sonho que um turista ou jogador poderia imaginar.

Vamos conhecer agora um pouco mais de cultura em Portugal. Que tal visitar algumas das melhores galerias de arte neste belo país europeu? Certamente, são ótimas opções para visitar e dar aquele mergulho cultural e conhecer o que há de melhor em galerias de arte. Há boas escolhas, então, cabe a você escolher as melhores para o seu conforto e entretenimento.  

Galeria São Mamede

Uma galeria que se dedica ao modernismo e também aos movimentos contemportâneos de Portugal. Artistas estrangeiros importantes expoem naquela galeria, como por exemplo, Cruzeiro Seixas, Areal, e outros.

Lisbon Gallery

Uma galeia de arte dentro do Palácio do Príncipe Real. Você poderá ver no piso térreo obras do Fernando Brízio, Naoto Fukasawa e outros grandes artistas. Sem dúvidas alguma, é uma excelente alternativa para você visitar o que há de melhor em Lisboa!

Galeria Madragoa

Quer conhecer obras de artistas nacionais e internacionais? A polonesa Joanna Piotrowska e o português Luís Lázaro Matos são apenas dois exemplos de artistas presentes nesta galeria. Os fundadores da galeria – o italiano Matteo Consonni e o português Gonçalo Jesus deram os primeiros passos para este lugar fabuloso em Lisboa.

Ó Galeria

Também em Lisboa você deve visitar o Ó Galeria e poderá ver o que há de melhor em ilustrações. Daniel Moreira é um dos artistas da galeria. Como podemos ver, variedade cultural não vai faltar em Portugal.

Bicho Careto

Se você gosta e muito de artesanato o Bicho Careto é o ideal para você. Fica localizado em Lisboa na Rua de São Bento. São belas esculturas e cerâmicas e fotografias. Esta galeria é muito boa para você aprender um pouco mais de cultura!

Balcony

Uma galeria que tem por objetivo dar chances a novos artistas decolarem em suas carreiras artísticas. Luís Neiva, Paulo Caetano e Pedro Magalhães foram os idealizadores deste importante projeto.

Galeria Fernando Santos

Vamos dar um pulo em Porto na Rua Miguel Bombarda e conhecer esta bela galeria. Você poderá ver obras de grandes artistas como Santiago Ydáñez, e Gerardo Burmester. Esta é uma excelente galeria também para conhecer muitas obras bonitas!

Galeria Pedro Oliveira

Pedro Oliveira escolhe artistas consagrados e também dá chances aqueles que estão começando a carreira. Esta galeria está localizada em um local privilegiado na cidade do Porto.

Galeria Presença

Outra galeria que tem por objetivo dar chances a artistas novos e também aos mais consagrados. Certamente a Galeria Presença é uma das mais conhecidas e renomadas da cidade.

Espaço Mira

Uma galeria de arte que se preocura em dar chances aos artistas portugueses que não tem projeção no mercado artístico. Se você gosta de conhecer artistas novos, o Espaço Mira é ideal para você ter esta visão.

Se você é um artista e quer divulgar a sua arte há diversas formas. O importante é aproveitar a modernidade e divulgar o seu trabalho para não se tornar um artista anônimo e desconhecido. Faça valer o seu talento e mostre ao mundo todo o seu talento que possui. Aprenda agora como promover a sua arte de forma fácil e rápida! Tenha o seu portfolio e mostre a todos.

Tenha o seu próprio site

Você sabe que o cartão postal de toda empresa é um site de fácil navegação e usabilidade. O cliente precisa se sentir seguro para navegar e conhecer os produtos e serviços. Se você é um artista pode muito bem ter o seu site para divulgar para o mundo! Sabemos que há bilhões de celulares e computadores e tablets conectados neste momento, portanto, não perca tempo para mostrar o seu talento.

Compre um domínio – www em qualquer site de hospedagem disponível. Hospede o seu site lá e faça a criação do mesmo. Se você não souber, basta pedir ajuda a um profissional da área de webdesign que terá um site muito bonito com fotos dos seus trabalhos como artista. Escreva sua biografia e suas exposições ou trabalhos, e claro, o telefone para contato e e-mail, Whatsapp, Facebook, etc.

Crie uma página no Facebook

Além da sua página pessoal é essencial que crie uma fan page para mostrar aos amigos e compartilhar o seu trabalho em grupos. Crie uma página que realmente chame a atenção e escolha um trabalho seu como imagem principal e capa. Realmente vale a pena ter em mente um trabalho bem feitos nas redes sociais que são extremamente fortes em divulgação. Entre em grupos que tenham a ver com o nicho do seu trabalho e interaja com os membros dos mesmos. É uma forma inteligente de fazer amigos e mostrar o seu trabalho. Além do Facebook divulgue em outras redes como Instagram, Twitter, Pinterest e Tumblr.

Divulgue em plataformas e galerias online

Há boas possibilidades para você divulgar o seu trabalho através de plataformas e galeiras online. Podemos citar duas e vale a pena pesquisar a respeito delas: Behance e deviantART são ótimas opções para você.  Vamos conhecê-las a partir de agora.

Behance

Muitas empresas buscam profissionais criativos e esta plataforma é ideal para você. Ela permite que artistas, designers, e outros profissionais interajam. Você pode criar um portfolio e ver as obras de outros artistas.

DeviantART

É uma rede social específica para artistas iniciantes ou até mesmo veteranos. Você poderá também interagir com outros profissionais da área e adicionar amigos, além de seguir as publicações. É uma das melhores redes de divulgação para os seus trabalhos. Um detalhes muito importante: sempre assine as suas obras e deixe que as pessoa vejam o seu talento.

Como podemos ver há boas soluções para você divulgar o seu trabalho, portanto, comece agora mesmo e não tenha medo de expor o seu talento aos interessados. Se fizer o seu trabalho bem feito, terá aos poucos o seu nome reconhecido e até mesmo indicado para exposições e festivais.

A tecnologia moderna é realmente fascinante. Você se lembra como era o mundo há alguns anos? Tínhamos apenas televisão e rádio em casa e nossa diversão era nas ruas. Não havia celulares ou computadores, enfim, totalmente diferente do que ocorre atualmente. Nossos pais pediam que voltássemos para casa a noite depois de brincar nas ruas por horas a fio. Como é hoje? A tecnologia nos prende em casa – temos os computadores os quais somos escravos, bem como os celulares e tablets.

Pensando bem, podemos usar a tecnologia em nosso favor. A modernidade nos dá facilidades para viajar, por exemplo. Há ótimos aplicativos que podemos baixar em nossos celulares para fazer reservas de hotéis, passagens aéreas, alugar carro, entre outras facilidades. Você nunca imaginou que o mundo chegaria neste ponto um dia, não é? Com certeza, a modernidade tem muito ainda a evoluir.

Quer outra vantagem a respeito da modernidade? São as apostas online! Te deixo aqui o Sportingbet código bonus que vai te ajudar e muito a aproveitar as grandes facilidades das apostas e quem sabe mudar a sua vida ainda hoje.

A tecnologia me inspira a buscar coisas melhores e melhorar sempre no dia a dia. Pense bem o quanto é fácil achar cursos na internet como de idiomas, pós graduação, doutorado, cursos de especialização, entre outros. Realmente temos a disposição uma gama de software e aplicativos que são capazes de revolucionar o mundo e nossas vidas. Pegue o seu celular e veja o que há de melhor em sua área de atuação. Se você é um médico, por exemplo, há aplicativos incríveis para aumentar e muito o seu conhecimento. Poderá assistir vídeos e trocar ideias com outros colegas de profissão, enfim, sua vida será outra completamente diferente se souber aproveitar as facilidades que a modernidade nos oferece.

Não tenha dúvidas que que nos próximos poucos anos teremos muito mais ainda a aprender e o importante é não pararmos no tempo e nem no espaço. Devemos aproveitar todas as facilidades da tecnologia para o nosso próprio bem. Podemos citar um professor em sala de aula ensinando para os alunos em suas casas! Eles através de celular poderão falar com o professor e tirar as dúvidas usando a webcam – a modernidade encurta as distâncias, sem sombra de dúvidas – a tecnologia aproxima quem está longe e podemos matar saudades dos familiares através do Whatsapp, Skype, Messenger, entre outros ótimos aplicativos.

Você já imaginou a sua vida sem estas facilidades? Acho que não, então, faça uma reflexão de como seria a vida a partir da sua vida sem internet! Sem dúvidas não haveria chance alguma de trabalho ou estudo ou até mesmo de diversão. A moderna tecnologia me fascina!

Quem não conhece ou nunca ouviu falar na estátua do Cristo Redentor? Ela está localizada no Rio de Janeiro que fica na região sudeste do Brasil. É um dos pontos turísticos mais belos do mundo e é considerado uma das sete maravilhas do mundo (prêmio concedido em 2007 pela New 7 Wonders Foundation). O engenheiro Heitor da Silva Costa foi o idealizador da estátua que demorou cinco anos para ser concluída e teve sua inauguração em 1931.

A estátua está no alto do morro do Corcovado em pleno Parque Nacional da Tijuca. Quer chegar ao pé da estátua? Suba 220 degraus e comece a se preparar para apreciar uma das mais belas vistas do mundo. Com certeza, o Cristo Redentor é um dos cartões de visita do Rio de Janeiro e do Brasil e é considerado um dos mais belos pontos turísticos do mundo. A estátua é o maior símbolo do cristianismo brasileiro e é muito respeitada por todos.

Detalhes da estátua

Ela tem 30 metros de altura e com mais de 1.100 toneladas. O Cristo com os braços abertos sobre a Baía da Guanabara medem 28 metros de largura. A vista lá do alto é realmente deslumbrante e esta maravilha está a 709 metros do nível do mar.

Como chegar até o Cristo Redentor?

• Você pode ir de ônibus, trem, metrô, ou van ou de carro. Se quiser ir de van você precisa ter em mente que estes veículos do Parque Nacional da Tijuca são os únicos oficiais que podem te levar até lá. Estas vans saem de Copacabana, do Largo do Machado e da Barra da Tijuca. Você deve desembarcar no Centro de Visitantes onde pegará outra van (esta está incluída no preço final).

• Se quiser ir de trem vá até o bairro Cosme Velho e curta um belo passeio com muito verde para o seu deleite. Realmente é uma alternativa de veículo que vale a pena considerar.  A vista deste passeio é simplesmente espetacular.

• Saem ônibus do Leblon, Copacabana, Ipanema, Botafogo, Lapa, Glória e Centro.

• Há um metrô que te deixa lá – a estação mais próxima é a famosa Largo do Machado. Se quiser fazer uma bela caminhada por cerca de meia hora é outra opção também partindo desta estação de metrô.

• Há também a possibilidade de ir de taxi ou de Uber, portanto, faça  melhor escolha para você.